Beatrice Dillon / Hideki Umezawa

Beatrice Dillon est une productrice et compositrice basée à Londres. Elle crée des morceaux précis et réfléchis, mais qui repoussent aussi les limites de la musique. Elle aime explorer différents styles, comme les rythmes africains, la techno minimaliste, l’IDM et la musique expérimentale. Sur sa pièce "Basho", elle cherche à innover musicalement. Elle transforme l’abstraction en une œuvre en constante évolution, en s’inspirant de la philosophie japonaise de Nishida, qui pensait que le vide est la source de toute créativité. . Beatrice utilise cette idée pour créer des sons innovants, avec des rythmes complexes et non répétitifs qui se répètent tout en se repliant sur eux-mêmes. Elle utilise aussi des silences pour construire de grands rythmes à partir de petits motifs vibrants. Même si les sons ne changent pas beaucoup, elle se réinvente constamment. Elle touche à différents styles comme la trance, le footwork, le singeli ou l’électro, sans vraiment se limiter à un genre précis.
De son côté, l’artiste japonais Hideki Umezawa crée des installations sonores qui combinent sons et images. Sa musique est équilibrée et zen, mais aussi pleine de tensions et de mouvements tournoyants. Il utilise des sons organiques pour donner une sensation de mystère et de spiritualité. En tant que sculpteur sonore, il travaille sur la forme et le son. Il s’intéresse notamment aux structures sonores Baschet, de grandes sculptures en métal plié créées par des frères français et présentées à l’Exposition universelle d’Osaka en 1970. Umezawa a expérimenté avec ces instruments au Japon et en France, et utilise ces sons pour créer "Still Forms". Il cartographie chaque structure sonore, reproduit des échos isolés et les intègre dans sa musique. "Still Forms" mêle sons étranges, textures électroniques, drones, cloches, sons d’archet et rythmes étouffés, pour éveiller nos sens et nous transporter vers des lieux mystérieux et presque chamaniques. Sa musique est vivante, puissante et invite à la méditation.